与“赤壁赋”相关书法作品、字帖
明代：
文徵明的行草书作品《前后赤壁赋》现藏于日本国立国会图书馆。
该书法作品以宽朗舒和、落落大方的字体呈现，形态多变且笔触间轻微相连，展现出一种潇洒而华美的美感。整幅作品不仅在视觉上给人以美的享受，更通过其精妙绝伦的艺术表现力传达出深邃高远的文化意境，令人赞叹不已。
明代：
张瑞图行书《前赤壁赋》，饶有行云流水之感。其书艺不仅在形式上大胆创新，更在精神上追求自由表达，他的这种艺术探索和实践，对后来的书坛大家如黄道周、王铎、倪元璐自有其潜移默化的启示作用。
张瑞图的书法在当时是极具反叛性的，他的书艺风格奇纵旷达，笔势狂放不羁，侧锋、翻笔互用，侧入正出，顿挫铿锵有力，气足神完，其结体、行气以奇寓正，以动寓静，尤擅纵势横用，左盘右缠，上攀下携，鱼贯如珠，饶有行云流水的运动感，乃至有电闪雷鸣般的音响感，是晋唐以降所未曾有的一种新气象。
宋代：
元代：
《前后赤壁赋》，亦被世人称作《赤壁二赋帖》，是元代书法大家赵孟頫在元大德五年（即1301年）所创作的行书艺术作品。
《前后赤壁赋》，亦被世人称作《赤壁二赋帖》，是元代书法大家赵孟頫在元大德五年（即1301年）所创作的行书艺术作品。这件珍贵的作品目前被珍藏于中国台北的故宫博物院中。赵孟頫创作这幅作品，是应他的一位友人之邀，以纸本册页的形式呈现。整个作品包含了八十一行文字，其中《赤壁赋》部分占据了四十六行，而《后赤壁赋》则占了三十二行，最后有三行是署款，作品的开头还附有一幅苏轼的画像。
这件书法作品不仅展现了赵孟頫精湛的行书技艺，而且承载了深厚的文化意义和历史价值。《前后赤壁赋》的字里行间，流露出作者对历史的深刻感悟和对友人的深情厚意，使得这部作品在艺术性与情感表达上都达到了高度的统一。
这件珍贵的作品目前被珍藏于中国台北的故宫博物院中。
宋代：
《赤壁赋》这篇苏轼贬谪黄州时的心灵独白，以其深邃的哲理和优美的文笔，描绘了月夜泛舟、超脱物外的场景，成为中国文学史上的璀璨明珠。米芾选择抄录这样一篇传世佳作，既是对苏轼文学成就的致敬，也是对自己书法技艺的挑战与展现。
在这幅行书中，米芾的笔触痛快淋漓，他巧妙地运用逆势运笔的技巧，使每一笔都圆实饱满，力透纸背。这种笔法蕴含了古篆隶的藏锋之意，使整幅作品在行云流水间透露出古朴高远的韵味。同时，米芾在字的结体上也展现出极高的造诣，他巧妙地处理了笔断意连、起收照应的关系，使整篇作品气韵生动，贯气自然。每个字仿佛都在诉说自己的故事，又彼此紧密相连，共同编织成一幅美妙的书法画卷。
本版本为米芾行书赤壁赋（日本藏）版本。
近现代：
书法之美，在启功的77岁所写行书作品《赤壁赋》中，得到了淋漓尽致的展现。他的笔触既有力度又不失轻盈，将《赤壁赋》中的意境和情感表达得恰到好处。每一个字都仿佛跃然纸上，令人陶醉其中。
启功，作为近代著名的书法家，在当代书法界拥有举足轻重的地位。他的行书作品风格独特，个性鲜明。他擅长于结体的创新和线条的细腻处理，使得每一笔都充满了质感。这种书法风格，即使不懂书法的人，也能清晰地感受到其中那种清晰飘逸的美感。
清代：
成亲王小楷《赤壁赋》，端庄秀丽，舒展俊美！
成亲王爱新觉罗·永瑆，生于1752年，是乾隆帝的第十一个皇子，也是嘉庆帝的兄长。以楷书、行书著称于世，是清代著名的书法家，他与翁方纲、刘墉、铁保并称乾隆四家。成亲王的小楷作品《临赵松雪赤壁赋》展现了他精湛的书法技艺。
在这幅作品中，成亲王精心描绘了每一个笔画，使得整篇作品不仅传递了原文的文学韵味，更凸显了其书法的艺术魅力。其笔触细腻而充满力度，结构严谨而不失灵动。此作品不仅是对赵孟頫原作的致敬，也展示了成亲王个人书法风格的成熟与独到之处。
明代：
此字帖展示了沈度所书的《前赤壁赋》，整篇作品行笔细腻而有力，结构庄重而优雅，笔画姿态妩媚，布局开阔清晰，充分体现了沈度书法的独特风格。请一同欣赏。
沈度（1357-1434），字民则，号自乐，是明代松江府华亭（今上海金山）人，一位杰出的书法家。他与其弟弟沈粲同样以书法技艺闻名。永乐年间，沈度因其卓越的书法才能被选入翰林院，并逐步晋升至侍讲学士的职位。他精通篆书、隶书、楷书和行书等多种书体，其作品被珍藏于皇家秘府，被誉为“馆阁体”的代表，是台阁体书法的重要人物。
沈度的台阁体书法深得明成祖朱棣的赞赏，朱棣甚至称他为“我朝的王羲之”，可见其在当时的书法界有着极高的声誉。沈度的楷书作品以工整匀称、平正圆润著称，其风格基于晋唐时期的小楷以及唐虞永兴的《庙堂碑》，并在此基础上进行了个性化的发展。
沈度的另一项举世闻名的成就是永乐大钟上的经文，这件钟上超过23万字的经文全部出自他的笔迹。
