与“滕王阁序”相关书法作品、字帖
明代：
祝允明草书《滕王阁序并诗》，颇有怀素风范！
祝允明的草书《滕王阁序并诗》珍藏于苏州博物馆，是他在56岁时创作的得意之作。这幅作品纵32.9厘米，横842.6厘米，接近一米的长度，令人叹为观止。整幅作品上书写的近千个字，是祝允明一气呵成，笔势如风般迅疾，如水般流畅，令人眼花缭乱。
这幅作品不仅展现了祝允明深厚的书法功底和独特的艺术风格，更体现了他对草书艺术的深刻理解和精湛技艺。每一个字都充满了力量与韵律，仿佛能感受到书写者内心的激情与豪情。这种一气呵成的气势，使得整幅作品充满了生命力和动感，让人不禁为之震撼。
在苏州博物馆中，《滕王阁序并诗》以其独特的魅力吸引着无数参观者的目光。通过这幅作品，我们可以更好地领略到古代书法家们的非凡才华和卓越创造力，感受到中国传统文化的博大精深。
明代：
文彭的《滕王阁序》以草书形式呈现，目前珍藏于台北故宫博物院。
文彭（1498-1573），字寿承，别号三桥，出生于江苏苏州，是著名艺术家文徵明的长子。他不仅擅长诗歌创作和绘画艺术，还在篆刻领域展现了卓越的才华。
文彭精通书法，初学钟繇、王羲之，后法怀素，晚年专注孙过庭，篆、隶。
祝允明草书《滕王阁序并诗》原文（释文）如下：
南昌故郡，洪都新府，星分翼轸，地接衡庐，襟三江而带五湖，控蛮荆而引瓯越。物华天宝，龙光射斗牛之墟；人杰地灵，徐孺下陈蕃之榻。雄州雾列，俊彩星驰，台隍枕夷夏之交，宾主尽东南之美。都督阎公之雅望，綮戟遥临；宇文新州之懿范，襜帷暂住。十旬休暇，胜友如云；千里逢迎，高朋满座。腾蛟起凤，孟学士之词宗；紫电清霜，王将军之武库。家君作宰，路出名区；童子何知，躬逢胜饯。
时惟九月，序属三秋。潦水尽而寒潭清，烟光凝而暮山紫。俨骖騑于上路，访风景于崇阿；临帝子之长洲，得仙人之旧馆。层峦耸翠，上出重霄；飞阁流丹，下临无地。鹤汀凫情，穷岛屿之萦回；桂殿兰宫，列冈峦之体势。被绣闼，俯雕甍，山原旷其盈视，川泽盱其骇瞩。闾阎扑地，钟鸣鼎食之家；舸舰迷津，青雀黄龙之轴。虹销雨霁，彩彻云衢。落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色。渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨；雁阵惊寒，声断衡阳之浦。
遥吟俯畅，逸兴遄飞。爽籁发而清风生，纤歌凝而白云遏。睢园绿竹，气凌彭泽之樽；邺水朱华，光照临川之笔。四美具，二难并；穷睇眄于中天，极娱游于暇日。天高地迥，觉宇宙之无穷；兴尽悲来，识盈虚之有数。望长安于日下，指吴会于云间。地势极而南溟深，天柱高而北辰远。关山难越，谁悲失路之人？萍水相逢，尽是他乡之客。怀帝阍而不见，奉宣室以何年？呜乎！时运不齐，命途多舛；冯唐易老，李广难封。屈贾谊于长沙，非无圣主；窜梁鸿于海曲，岂乏明时？所赖君子安贫，达人知命。老当益壮，宁知白首之心？穷且益坚，不坠青云之志。酌贪泉而觉爽，处涸辙以犹欢。北海虽赊，扶摇可接；东隅已逝，桑榆非晚。孟尝高洁，空怀报国之心；阮籍猖狂，岂效穷途之哭！
勃，三尺微命，一介书生。无路请缨，等终军之弱冠；有怀投笔，慕宗悫之长风。舍簪笏于百龄，奉晨昏于万里；非谢家之宝树，接孟氏之芳邻。他日趋庭，叨陪鲤对；今晨奉袂，喜托龙门。杨意不逢，抚凌云而自惜；钟期既遇，奏流水以何惭？呜乎！胜地不常，盛筵难再；兰亭已矣，梓泽丘墟。临别赠言，幸承恩于伟饯；登高作赋，是所望于群公。敢竭鄙诚，恭疏短引；一言均赋，四韵俱成：
滕王高阁临江渚，佩玉鸣鸾罢歌舞。画栋朝飞南浦云，朱帘暮卷西山雨。
闲云潭影日悠悠，物换星移几度秋。阁[子]帝子今何在？槛外长江空自流。(中)
正德丙子春日枝山老人允明书。
清代：
高垲，又名子才、子高，别号爽泉，于清乾隆三十四年（1769年）出生于浙江仁和县。自幼热爱书法，刻苦钻研，广泛学习，从王羲之、欧阳询、褚遂良、虞世南等古代名家，到赵孟頫、董其昌、董诰等近代书法家的馆阁体，都有涉猎。
高垲的楷书技艺卓越非凡，《清稗类钞》对他的楷书赞誉有加：“树骨于率更、河南，取姿于吴兴。”意味着高垲的行笔骨力充沛，得益于欧阳询（率更）、褚遂良（河南）的书法法则，而结字的姿态优美流畅，则借鉴了赵孟頫（吴兴）的风格。
高垲的楷书被誉为“清朝第一”，这一评价并非过誉，而是他当之无愧的荣誉。他的代表作《滕王阁序》便是证明。这幅作品融合了唐代众多书法家的优点，法度严谨，每一笔都有出处，每一处都精炼融汇，是突破馆阁体书风的杰作。
宋代：
苏轼小楷《滕王阁序》，据说是酒醉后所写。
对于苏轼而言，他对“草圣”张旭的书法并不特别推崇。他曾经发表过这样的见解：“酒后挥毫泼墨，以草书自娱，这算不得什么高超技艺；真正能于醉意朦胧之际，依旧笔走龙蛇，细致入微地书写小楷，这才算是真正的本事。”这番话颇值得我们反复思考。
饮酒可以激发人的内在活力。体验过酒精带来的兴奋感的人，或许会感受到一种力量在体内涌动，随着喝酒的兴致愈发高涨，那股力量也愈加强烈，让人忍不住要大声疾呼，甚至口出豪言，动作变得夸张而难以抑制，仿佛非得释放出这股力量不可。
在这种状态下，最困难的可能就是自我控制了。正如苏轼所言，醉酒之后，仍能写出工整的小楷。众所周知，小楷字如蝇头，要求笔画精细、结构严谨，一丝不苟，要想创作出一副优秀的小楷作品，必须心如止水，不容有任何杂乱。当一个熟练的书法家，在醉意浓重时还能写出优美的小楷，这显然不仅仅是日常刻苦训练的结果，更显示出他的自律性极强，对自己的要求极为苛刻。
人在世间立足，往往放纵易、收敛难。观察一个人未来是否有所成就，应当在他疲惫不堪、处境困难时，看他是否能坚守本心，从内而外展现出一种定力，即使外表不修边幅，也无法掩盖他的气度与神采。这样的人，即使在一生中遭遇重重挫折，也能坚定不移、稳健站立。苏轼正是这样一位人物。
明代：
《滕王阁序》不仅是文徵明一生多次书写的题材，更在他年近九旬时仍在书写。北京故宫所藏的版本，是他倾注毕生心血所写，也被誉为他书法的“收官之作”。令人惋惜的是，他在完成这部作品不久后便离开了人世。《滕王阁序》被誉为“千古奇文”，再配以文徵明的绝美书法，可谓是“双绝”。
这部《滕王阁序》的规模为纵23.5厘米、横211厘米，单字大小约2厘米，以行书写成，通篇绝美，无半分俗气。文徵明的字取法于李应祯、赵子昂、米芾，并上追晋唐，以“二王”为师，融古人之长并化为己用，不拘束、不板滞，自然天成。
在这部作品中，文徵明的起笔顺锋而入，落笔后笔尖提按、衄挫，动作丰富，行笔以中锋为主，笔画遒劲多姿、牵丝引带，用笔方圆兼备，勾挑、收笔干脆利落。结字端庄而略带欹侧，从中可以看出《圣教序》的风采，体势内擫、外拓兼备，左右呼应，婀娜多姿。
清代：
还记得那篇扣人心弦的《滕王阁序》吗？相信它的名字几乎家喻户晓，因为它不仅仅是一篇古文，更是我们青春记忆中的一部分。但是，大家听说过“香泉体”吗？这是一种怎样的书法风格呢？听上去是不是就感觉有一种书香之气？今天，我们就来一起欣赏这篇用“香泉体”书写的《滕王阁序》，这篇我们在高中时代努力背诵的文章，在他的笔下展现出了别样的韵味。
这位书法家就是陈奕禧，来自浙江海宁。他的字是六谦，又有字子文、文一，号香泉，晚年号葑叟，是海宁盐官人，一位贡生。他出身于一个有名望的家庭，自幼热爱诗歌和书法。他的诗句“斜阳一川汧水北，秋山万点盆门西”曾受到当时诗坛领袖王士祯的赞赏。
陈奕禧绝非平凡之辈。在清康熙三十九年（1700年），他担任户部郎中，负责管理大通桥。一次，康熙帝乘船经过此地，命令他登船，在素绢上挥毫，因其书法技艺高超而获得皇帝的高度评价。尽管他没有科举的功名，却被破格召入南书房任职。后来，他出任贵州石阡府的知府，又转任江西南安的知府，在那里修学宫、编纂府志、振兴文化教育，最终在任内去世。
陈奕禧的书法和诗歌在当时非常有名。他的书法主要模仿晋代的米芾、黄伯思等人，对秦、汉、唐、宋等历代的文字进行了广泛的搜集，深入研究，并加以题跋和考证。
在雍正年间（1723—1735年），他曾将《梦墨楼法帖》刻石，收藏于内府。他还是一位金石收藏家，收集了大量的秦、汉、唐、宋的金石文物，并对每一件进行了详细的辨证和题跋，编成了《隐绿轩题跋》。
陈奕禧与汪士宏、何焯、姜宸英等人并称为清初四大家。他的书法取法于晋人，特别擅长帖学，在当时的文人士大夫中影响深远。他对秦、汉、唐、宋以来的文字进行了丰富的收集，并加以题跋和考证。他的书法研究勤奋细致，小楷工整稳健，大字条幅沉稳而融合，被誉为“用笔千古不易之正宗”、“翰墨妙当代，海内翕然”，形成了独特的“香泉体”。
陈奕禧的小字《滕王阁序》变化多端，讲究字体大小的错落有致，左右相让，极富生动趣味。从普通百姓到皇帝，从民间到书法家的圈子，他的书法都受到了广泛的喜爱，真正做到了雅俗共赏。
