唐代:
此作品由唐中宗李显亲自撰写并书写,原件刻石,拓本经摺装裱,墨纸尺寸为28 x 18.2厘米。碑阴部分刻有唐神龙三年的“荥阳县令卢正道清德碑”,采用正书体。书前衬叶上盖有“堀越文库”的印记。
《卢正道敕》,亦称《唐中宗赐卢正道敕》或《褒卢正道敕》,为民国时期的拓本(双字版)。
唐中宗李显,一个拥有多重身份的人物——他本人是皇帝,父亲是唐高宗李治,母亲是武则天,弟弟是唐睿宗李旦,儿子是唐殇帝李重茂,侄子则是唐玄宗李隆基。因此,他有一个外号叫“六位帝皇丸”。
除了政治上的显赫身份,李显还是一位书法家,尤其在那个崇尚法度的书法盛世中,他的楷书展现出一种独特的美感,与当时的流行风格有所不同。这件敕文的书写水准极高,其楷书源自欧阳询和褚遂良一脉,既秀雅严谨又带有行书之意,堪称精妙绝伦。
清代:
吴大澂篆书《李公庙碑》这本册子是民国19年(1930年)由苏州振新书社出版的再版本。
当时,振新书社向吴大澂的后人借来了十余种珍贵的真迹,包括《篆文孝经》、《篆文论语》、《字说》、《说文古籀补》、《说文部首》、《篆书铜柱铭》、《篆书白鹤泉铭》、《篆书周真人庙碑》、《篆书李公庙碑》、《隶书三关口凿道记》、《楷书李仙女庙碑》以及《楷书李仙女庙碑墨迹》等。这些作品被影印出版发行,而这本册子就是其中之一。它非常珍贵,可惜的是,原作如今都已不知所踪。
元代:
在赵孟頫的众多行书作品中,《野竹图》堪称难得一见的巅峰之作。这幅作品不仅实现了书文合一,达到了极高的艺术境界,还展现出了一种全新的风貌,直追晋人笔意,将晋代书法的精髓发挥得淋漓尽致,形成了独特的风格。
作为一位文武双全的艺术家,赵孟頫将行书推向了完美的高度,而《野竹图帖》则是他最著名的代表作之一。然而,董其昌对此却持有不同意见,他认为该作品“因熟而俗”。尽管如此,这并不影响《野竹图》在书法史上的重要地位,以及人们对其艺术价值的认可与推崇。
清代:
黄自元的《正气歌》老字帖,以其端庄秀雅的书法风格而著称。整幅作品结构严谨、笔力遒劲,每一个字都工整匀称,点画之间打磨得极为精细,彼此间的关系处理得恰到好处,使得整体气韵生动,浑然一体。
在用笔上,黄自元展现出了极高的技巧与精度,每一笔都准确到位,将唐代楷书的法度观念发挥到了极致。
此外,他在临摹过程中不仅严格遵守传统规则,还特别注重笔法的变化和运用的灵活性。这种对细节的关注以及对传统与创新相结合的追求,使得整幅作品既保留了古朴典雅的气息,又不失灵动活泼之感。
清代:
黄自元临《玄秘塔碑》,展现了刚劲爽利、结构严谨的书法风格,成为柳楷临摹范本。
黄自元的《玄秘塔碑》临摹作品,以其独特的艺术魅力和深厚的书法功底,赢得了广泛的赞誉。他的字体刚劲有力,线条流畅而富有弹性,每一个笔画都仿佛蕴含着力量与韵律,展现出一种独特的美感。在结构上,他严格遵循柳公权的原作,保持了字形的规整与结构的稳定,同时又不失自己的个性与创新。
黄自元在临摹过程中,不仅注重形的模仿,更追求神的传达。他深入理解柳公权书法的精神内涵,将其融入到自己的笔墨之中,使得临摹作品既保留了原作的精髓,又具有自己的独特风格。这种临摹方式,不仅体现了他对柳公权的敬仰与学习,也展示了他在书法艺术上的深厚造诣。
该拓本是由民国时期安东诚文信书局发行。
近现代:
元代:
赵孟頫的行书《白雪斋》以其婉转流畅、刚柔相济的特点,展现了古人书法的风姿。
这部作品不仅体现了赵孟頫深厚的书法功底,更彰显了他对书法艺术的独特理解和追求。在《白雪斋》中,赵孟頫运用自如的笔法和精妙的结构布局,将文字与意境完美融合,使得每一个字都仿佛有了生命和灵魂。这种真正的流利动人之美,让人在欣赏之余不禁对古人的智慧和才华赞叹不已。
《白雪斋》不仅是赵孟頫书法艺术的代表作之一,成为了后人学习和研究书法艺术的重要范本。